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miércoles, 6 de mayo de 2009

Francisco de Quevedo

Francisco de Quevedo (1580-1645) fue un noble con gran talento. Causó muchas polémicas, pues fue acusado de misógino, antisemita y defensor de su clase social.

De sus obras en prosa destacan dos: el Buscón, novela picaresca, y los Sueños, obra política y filosófica.Su obra poética se puede dividir en tres bloques temáticos: poemas filosófico-morales, los poemas amorosos (en los que el amor es tan profundo que dura más allá de la muerte) y los poemas satírico-burlescos, al que pertenecen los versos tan famosos de la siguiente entrada: “Érase un hombre a una nariz pegado…”


¿Quieres saber más de Quevedo? Entra en este enlace:

domingo, 3 de mayo de 2009

Luis de Góngora


Nos adentramos ahora en la poesía barroca, en un movimiento cultural que se desarrolló en toda Europa en el siglo XVII. Sus principales figuras en España son Luis de Góngora y Francisco de Quevedo.

Luis de Góngora (1561-1627) fue ordenado sacerdote para poder dedicarse plenamente a su gran pasión: la poesía.


La poesía de Góngora se puede dividir en tres bloques: la poesía filosófica, la satírica-burlesca y la que vamos a trabajar a continuación, la amorosa. Su lenguaje poético es muy intelectual y recargado, está repleto de metáforas y símiles, con un léxico culto y colorista. Todo esto lleva a que la lectura de sus poemas sean en muchas ocasiones difíciles de entender.
Destaca en su poesía amorosa la Fábula de Polifemo y Galatea (amores entre un pastor y una ninfa) y las Soledades.

martes, 25 de noviembre de 2008

Esquema Literatura Medieval

Aquí tenéis un pdf sobre las principales obras y autores de la literatura narrativa medieval castellana. Espero que os sirva.

Literatura Narrativa Medieval
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viernes, 9 de mayo de 2008

Amadís de Gaula [6.1] - I

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Escrita en 1508 por Garci Rodríguez de Montalvo. El tema de esta novela es básicamente fantástico y amoroso: cuenta las aventuras de Amadís, un caballero que por amor a la princesa Oriana llevará a cabo unas aventuras fabulosas, centradas en un ambiente lírico y con un estilo muy elegante.

Fue tan importante en su tiempo, que fue leída por Santa Teresa y Cervantes, que basará su personaje quijotesco en esta novela. No sólo triunfaba en la literatura española, pues unos años antes apareció el Tirant lo Blanch. El Amadís tuvo tal éxito que fueron numerosas sus continuaciones y sagas, como la de su hijo Esplandián o la saga de Palmerín de Inglaterra.

jueves, 10 de abril de 2008

San Juan de la Cruz [5.3] - I

San Juan de la Cruz (1542-1591) persigue el estado más alto del amor, la unión mística con Dios. El proceso místico pasa por tres fases o vías: purgativa (el hombre se libera del pecado), iluminativa (el alma se somete a Dios) y unitiva (éxtasis). En la mística destacó junto a Santa Teresa de Jesús.
Escribió poesía tradicional y poesía de influencia italiana, de tema bucólico. Destacan la Noche oscura del alma: gozo y emoción del alma; Cántico espiritual: pretensión de unirse con Dios. Este cántico está inspirado en el Cantar de los Cantares, que tradujo al castellano pese a las prohibiciones.

Para reflejar estas experiencias y mostrar sus sentimientos, San Juan de la Cruz utiliza un profundo simbolismo, además de recurrir a los recursos de la tradición bíblica, greco-latina y la castellana e italianizante: hipérbaton, intensificación,exclamaciones, alegorías, paradojas. Destaca su facilidad para sugerir lo que describe.

jueves, 13 de marzo de 2008

Fray Luis de León [5.2] - I

Aunque nació en Belmonte (Cuenca), Fray Luis de León pasó gran parte de su vida ejerciendo el magisterio en la universidad de Salamanca. Hombre humanista, fue uno de los autores más cultos de su tiempo. Se dedicó al estudio y a las traducciones de autores clásicos y de textos bíblicos, como el Cantar de los Cantares, por la que fue objeto de persecución inquisitorial y preso durante 5 años.
En sus versos se encuentra una búsqueda de la paz y la serena belleza en la soledad del campo y el sosiego de la música. La inquietud intelectual o la nostalgia y amor de Jesucristo también son temas de su poesía. Reúne un espíritu cristiano con el ansia de saber renacentista. Usó la lira, estrofa que requería un estilo sobrio, concentrado, pero a la vez sencillo. Destaca su Canción a la vida retirada.

+info:
http://perso.wanadoo.es/belmonte/frayluis.htm (vida, obra y antología)
http://www.virtual-spain.com/literatura_espanola-frayluisdeleon.html (resumen de la vida y obra)

lunes, 3 de marzo de 2008

Garcilaso de la Vega [5.1] - Églogas


Siguiendo los cánones de la tradición bucólica grecolatina y más tarde italiana, Garcilaso escribió tres églogas de una gran belleza. En ellas, el poeta muestra una Naturaleza idílica y armoniosa, mostrando el tópico del locus amoenus ("lugar idílico y tranquilo, idóneo para disfrutar del amor"). Estos paisajes están en perfecta armonía con los estados anímicos de los personajes.

jueves, 21 de febrero de 2008

Garcilaso de la Vega [5.1] - I



Garcilaso de la Vega (1501?-1536) representó el modelo del cortesano renacentista: hombre de letras y soldado, muy culto y elegante. Murió muy joven al resultar malherido en el asalto a una fortaleza.
Introdujo en España el verso endecasílabo y estrofas propias de la poesía italiana: soneto, canción, lira...
Su breve obra se compone de: una epístola, dos elegías, tres églogas, cinco canciones y unos 40 sonetos. Todas sus composiciones tienen como tema común el desamor, la ausencia o el desdén de una dama, incluso su muerte.

jueves, 24 de enero de 2008

La Celestina [4.2] - I



Calisto se enamora apasionadamente de Melibea, y ante su rechazo pide ayuda a Celestina, una vieja alcahueta experta en manejar las más bajas pasiones de cada personaje. Así empieza una de las obras más conocidas de la literatura española, La Celestina o Tragicomedia de Calisto y Melibea (1499). De esta novela dialogada interesa todo: su autor (Fernando de Rojas, entre otros), género, título...

¿Logrará la alcahueta unir a los amantes con sus artes malignas?

En las próximas entradas estudiaremos a fondo unos fragmentos que nos servirán de referencia.

Mientras, puedes echar un ojo a la caza del tesoro CazaCelestina, donde trabajarás el argumento, los personajes y otros aspectos... Puedes entrar desde el apartado de las cazas de este blog o directamente desde este enlace: http://acano30.googlepages.com/cazacelestina

martes, 15 de enero de 2008

Don Juan Manuel [4.1] - II




El conde Lucanor o Libro de Patronio es su obra más importante. Son 51 cuentos o “exemplos” con una estructura similar:
I-Tras una presentación del narrador, el conde expone un problema a su ayo Patronio
II-Ejemplo.
III-Consejo de Patronio, que el conde pretende poner en práctica.
En estos cuentos están representados todos los estratos sociales, con variados personajes. La obra muestra la realidad española en su complejidad: pereza, superstición, soberbia… Pero también trata en asuntos amorosos la mentira, la ira, la codicia… Enseñará a salir con honra de cualquier situación.
Coincide en algunos ejemplos con el Arcipreste de Hita, pero con un tratamiento serio y didáctico, propio de su moral caballeresca.

lunes, 14 de enero de 2008

Don Juan Manuel [4.1] - I


1282-1348. Don Juan Manuel era sobrino de Alfonso X el Sabio. Hombre de armas y de letras, con clara conciencia de su estilo y del valor de su creación literaria.







Toda su producción pertenece a la tradición literaria didáctico-moralizante de la Edad Media: “enseñar deleitando” (prodesse delectare).

viernes, 4 de enero de 2008

Jorge Manrique [3.5] - I

Jorge Manrique

No son seguros ni su lugar ni su fecha de nacimiento. Parece ser que fue en Palencia en 1440, y murió en 1479. Fue poeta cortesano y hombre de armas (siguiendo la línea de su padre y su tío el poeta Gómez Manrique).
Sus Coplas a la muerte de su padre (una de las obras cumbre de la literatura medieval) son una muestra del amor que sintió hacia éste. Es una elegía en la que se resigna ante la fugacidad de la vida y desarrolla reflexiones como la inestabilidad de la fortuna o el poder de la muerte. En una segunda parte de la obra hace el elogio fúnebre a su padre. En sus coplas se mezclan un estilo grave y melancólico con un lenguaje sencillo y elegante.


En sus coplas hay elementos medievales (concepción cristiana de vida eterna, teocentrismo o el elogio fúnebre), pero también elementos renacentistas (importancia a la Fama y la Fortuna).
En las próximas entradas estudiaremos algunas de sus coplas.

viernes, 14 de diciembre de 2007

Juan del Encina [3.4] - I

Parece ser que Juan del Encina (1469-1529) escribió toda su poética antes del 1500. Pese a ser recordado por ser un gran humanista (s. XVI), en sus poesías destaca un uso coloquial y el tratamiento del amor cortés (como el Marqués de Santillana), en el que el enamorado se siente encarcelado y el carcelero es la amada. Tienen como precursores de este amor cortés a los trovadores provenzales del s. XII. Su obra se encuentra en su Cancionero de 1496.



martes, 4 de diciembre de 2007

Marqués de Santillana [3.3] - I


Don Íñigo López de Mendoza

















El Marqués de Santillana, don Íñigo López de Mendoza (1398-1458), además de militar y hombre de política, fue un gran poeta e humanista. Es una de las grandes figuras del siglo XV por varias razones. Fue el autor de la primera colección de refranes en lengua castellana (Refranes que dicen las viejas tras el fuego), en el que muestra una actitud e interés por la lengua popular. También fue el primero en intentar una historia y crítica literaria en castellano (Carta-Prohemio al Condestable Don Pedro de Portugal).
De su obra en verso destaca las Serranillas (del que tratará la próxima entrada) y las Canciones y Dezires. Además del influjo popular, como humanista le influyó las alegorías de Dante y los sonetos de Petrarca. A partir de éste, dio lugar el primer intento de introducir en nuestra lengua este metro italiano (Sonetos fechos al itálico modo).

lunes, 19 de noviembre de 2007

Arcipreste de Hita [3.2] - I

Nuestro segundo poeta culto de la Edad Media es Juan Ruiz, el Arcipreste de Hita (¿1295-1351?) y su Libro de Buen Amor. Poco sabemos de este autor, de una personalidad compleja, por ejemplo que escribió parte de su gran obra en prisión. En ella encontramos su supuesta autobiografía amorosa, en la que se observa exaltación del amor carnal y devoción, reflexiones morales serias y jocosidad o ironía... En definitiva, una creación vitalista sobre la vida del siglo XIV y de la que tanto goza. Aquí tenéis varias imágenes de interés y en otras entradas unos textos con actividades.



Juan Ruiz






Grabado del Arcipreste








Portada de el Libro de Buen Amor,
de la edición de Cátedra.

viernes, 16 de noviembre de 2007

Gonzalo de Berceo [3.1] - I




Gonzalo de Berceo es el primer poeta castellano de nombre conocido. Nació en 1192 en Berceo, La Rioja. Escribió obras doctrinales, hagiográficas y marianas, entre las que destaca los Milagros de Nuestra Señora, una colección de 25 milagros relatados. Aquí tenéis algún ejemplo.

Milagros de Nuestra Señora

[Introducción]

Amigos y vasallos de Dios omnipotente,
si escucharme quisierais de grado atentamente
yo os querría contar un suceso excelente:
al cabo lo veréis tal, verdaderamente.

Yo, el maestro Gonzalo de Berceo hoy llamado,
yendo en romería acaecí en un prado
verde, y bien sencillo, de flores bien poblado,
lugar apetecible para el hombre cansado.

Daban color soberbio las flores bien olientes,
refrescaban al par las caras y las mentes;
manaban cada canto fuentes claras corrientes,
en verano bien frías, en invierno calientes.

Gran abundancia había de buenas arboledas,
higueras y granados, perales, manzanedas,
y muchas otras frutas de diversas monedas,
pero no las había ni podridas ni acedas.

La verdura del prado, el olor de las flores,
las sombras de los árboles de templados sabores
refrescáronme todo, y perdí los sudores:
podría vivir el hombre con aquellos olores.

Nunca encontré en el siglo lugar tan deleitoso,
ni sombra tan templada, ni un olor tan sabroso.
Me quité mi ropilla para estar más vicioso
y me tendí a la sombra de un árbol hermoso.

A la sombra yaciendo perdí todos cuidados,
y oí sones de aves dulces y modulados:
nunca oyó ningún hombre órganos más templados
ni que formar pudiesen sones más acordados.

El prado que yo os digo tenía otra bondad:
por calor ni por frío perdía su beldad,
estaba siempre verde toda su integridad,
no ajaba su verdura ninguna tempestad.

En seguida que me hube en la tierra acostado
de todo mi lacerío me quedé liberado,
olvidé toda cuita y lacerío pasado:
¡el que allí demorase sería bien venturado! [1]

[1] “lacerío-problemas”; “cuita-preocupaciones”. Berceo imagina que es un peregrino cansado que llega a un prado lleno de flores. Toda la introducción es una alegoría.

Actividades
a. ¿Por qué la podemos incluir dentro de una composición del Mester de Clerecía? ¿Qué características reúne?
b. ¿De qué trata este fragmento de la introducción?
c. ¿Por qué es una descripción alegórica? ¿Qué son en realidad los árboles? ¿Y el prado?
d. Analiza los 12 primeros versos.

martes, 13 de noviembre de 2007

Mester de Clerecía [3.0]







[Definición]

Mester traigo fermoso, non es de joglaría,
mester es sin pecado, ca es de clerezía;
fablar curso rimado por la cuaderna vía,
a sílabas contadas, ca es grant maestría. [1]

[1] Definición del Mester de Clerecía en el Libro de
Aleixandre, que es la forma de escribir y el conjunto
de obras creadas por clérigos en los siglos XIII-XIV.


Actividades
a. Busca una definición de Mester de Clerecía y cópiala.
b. Analiza el texto: métrica, rima…